«У жизни хорошее чувство юмора»: тульская художница - о картинах, преподавании и борьбе с раком

В просторной студии с большими окнами стоит множество картин. Все они выполнены в разных техниках: от импрессионизма до реализма. Руководит этой студией Екатерина Соколова – художница, которая умеет превращать свои чувства в настоящие шедевры. Помимо рисования она пишет стихи, ведет блог и преподает основы рисунка.

«Тульская пресса» встретилась с Екатериной и поговорила с ней о том, как сохранить позитив даже в самых тяжелых ситуациях, что чаще всего она изображает на своих картинах и почему художницу раздражает время.

Екатерина, когда вы начали рисовать?

– В три года, очень хорошо это помню. В детском саду я красиво нарисовала обычное яблоко: цветными карандашами вырисовывала каждую полосочку, старалась штриховать по форме фрукта. После этого воспитательница сказала родителям, что меня срочно нужно записать в изостудию. Я и сама потом стала проситься туда, но водить меня было некому. Поэтому попала на уроки к профессиональному художнику вместе со старшим братом.

Но вообще у меня был выбор между балетом и карьерой художника.

В детстве любила смотреть на балерин, на их платья и изгибы тела – всегда пыталась их срисовать. И вот однажды я встала на носочки, подошла так к папе и сказала: «Я балерина!». Но он предупредил, что так могу сломать себе пальцы. Я очень испугалась и решила все-таки рисовать, а не танцевать.

Какой художник учил вас рисовать?

– Владимир Кузнецов – член союза художников. Он до сих пор рисует, ездит на пленэры, часто вижу его в соцсетях. Потом я училась в Тульском колледже искусств имени А.С. Даргомыжского на отделении живописи.

Есть ли в вашей жизни человек, который всегда поддерживал ваше стремление к рисованию?

– Мой папа, он и до сих пор меня поддерживает. В сентябре он специально подгонял свой рабочий график, чтобы попасть на мою первую выставку.

Когда у меня случались кризисы, папа всегда находил нужные слова поддержки.

Кто ваш любимый художник?

– Исаак Левитан – люблю его еще со школы. Мне нравится, как он изображает состояние природы, время суток.

Когда смотрю на его картины, возникает ощущение, что нахожусь прямо там и чувствую то же самое, что и он.

Еще нравится Константин Васильев. У него удивительная биография: он был незаконнорожденный, жил без отчества. Ему приходилось иногда ночевать в каких-то бараках, но несмотря на это, он всегда одевался как франт. Два года назад я была в Третьяковской галерее, мне очень хотелось прикоснуться к его последней картине, но, к сожалению, так нельзя.

За много лет работы у вас точно появился свой узнаваемый стиль. Как бы вы его описали?

– Когда рисую для себя и у меня спокойное настроение, получаются работы в жанре импрессионизм: что-то бесформенное, больше цвета, света. А когда что-то волнует, я рисую портреты и ангелов, именно в черно-белых цветах. Не знаю, почему, может это какой-то прототип меня и мне хочется так выразить свои чувства. Они уже получаются более реалистичные. Поэтому сложно сказать, к какому стилю относить свои работы.

Есть ли тема, к которой вы возвращаетесь в творчестве снова и снова?

– Портреты – я через них просто высказываюсь. А также ангелы. У меня даже есть пара картин с названием «Мой ангел». Я пишу их, когда мне сложно.

После того, как нарисую ангела, мне становится легче. Он будто меня охраняет.

Что вас больше всего вдохновляет на творчество?

– В основном природа: лес, трава, река. Вдохновляют также места, где тихо спокойно и мало людей. Сейчас тишины очень не хватает.

Как и кода вы решили открыть свою студию?

– Это случилось в декабре 2020 года. В один день я твердо решила: пора искать себе студию. Дома мне мешали рисовать: стоило только настроиться и выдавить краски, ко мне сразу кто-то подходил. Но тогда мастерская мне была нужна только для заказов, хранения работ и материалов. Преподавать не планировала.

Я всем проговаривала вслух, что в конце года у меня появится своя мастерская. Тогда мне никто не поверил. И вот наступает декабрь. Одна знакомая говорит мне: «Ну и где твоя студия?». А я и забыла про нее! Начала быстро лазить по объявлениям и в итоге нашла. И вот 15 декабря у меня свое помещение. Все знакомые удивились: как за неделю можно найти студию?

Ну я же сказала, что она у меня будет! Вот, пожалуйста!

А почему решили переехать в студию, где работаете сейчас?

– Ко мне начали приходить дети: сначала по одному, потом группкой, всем места не хватало. А еще хозяин помещения попросил съехать. Я сразу в слезы: как так? У меня только начались занятия, все обустроила уже здесь для себя. Но тут пошла мистика – буквально через неделю нахожу огромное помещение с ремонтом, но за ту же маленькую цену.

Потом из того помещения тоже попросили съехать. По опыту я уже знала, что все это не просто так, поэтому расстраиваться не стала. Верила, что найду намного лучше. Так и получилось: я всегда мечтала об огромных окнах, высоких потолках и хорошем освещении. Здесь есть все это.

Поэтому, когда все рушится, нужно оставить это в прошлом и идти дальше.

Когда вы начали преподавать?

– Слово «педагог» я не выносила с детства. Когда у меня спрашивали, хочу ли стать преподавателем, я отвечала: «Никогда в жизни!».

Но у жизни очень хорошее чувство юмора.

Однажды моя знакомая попросила меня заместить одного педагога-художника в детском центре на две недели. Я сначала отказывалась как могла от этого предложения, но в итоге согласилась.

Перед уроком не спала всю ночь. Интернета еще не было, информацию о том, как работать с детишками, нигде не посмотреть. И вот иду на занятие: у меня трясутся руки, думаю, как они будут сидеть 45 минут, им же всего 3-4 года.

В итоге дети  меня слушались, им очень понравилось со мной рисовать. А родители в каком восторге были от того, что их малыши такую красоту сделали. В итоге я решила остаться, потому что поняла, что кайфую от процесса.

Помните ли своих первых учеников?

– Некоторые из них со мной с того времени, когда я работала в детском центре. Помню их совсем малышами, а сейчас у кого-то даже есть своя семья.

У меня есть ученица Люба, сейчас ей уже 15 лет. Она пришла ко мне, когда ей было семь, но занималась с ребятами, которые были на два года помладше. В ее первый день я дала группе задание – обвести тонкой кисточкой контур котика. Этой тоненькой кистью она проводит здоровую линию. Я ей дала еще тоньше, но это не помогло: линия все еще большая. В тот момент подумала: что же делать дальше…даже у маленьких детей получается выполнить это задание. А сейчас Люба рисует невероятные картины. Этот кот как раз ее.

Есть ли у вас своя методика преподавания?

– Я рассказываю ученикам базовые основы рисования, а каждый из них уже уходит в свое направление. Просто даю ребятам свободу, но в то же время ее контролирую, правда они этого не замечают. Аккуратно их направляю на поиск своего стиля: учу держать правильно руку, подбирать цвета, выбирать кисточки.

Также объясняю ученикам, что не нужно стесняться задавать вопросы. Даже если я уже миллион раз объяснила теорию, можно говорить: «А я ничего не понял».

Моя задача – донести до них информацию и не важно сколько буду рассказывать одно и то же.

Дети же все разные: кто-то медленнее рисует, кто-то быстрее. Главное найти подход к каждому.

Недавно у вас состоялась выставка «Свет и тень». Как она прошла?

– На самом деле, это моя самая первая выставка. Я не хочу быть известным художником, нет таких амбиций. Но пришло время, когда мои ученики и знакомые начали спрашивать, где я выставляюсь. Решила попробовать, но больше для души. Хотелось вдохновить других людей своими работами на мысли, поступки. На выставку пришли мои ученики, другие художники, мой старший сын и, конечно, папа. Было очень приятно, что они меня поддержали.

Что бы вы посоветовали начинающим художникам?

– Не бояться ошибаться и давать себе свободу.

Я НЕ СОБИРАЮСЬ ОПУСКАТЬ РУКИ

Два года назад Екатерине сказали, что у нее рак. Сейчас она находится в ремиссии, но она хорошо помнит тот день, когда узнала о страшном диагнозе:

– Это был вечер, я только вернулась с работы. Когда увидела расшифровку диагноза, впала в шок. Но не стала паниковать, просто на следующий день пошла ко врачу. Доктор подтвердил наличие заболевания, я спокойно его выслушала, мне выбрали клинику и назначили лечение. Потом даже на работу сходила, как будто бы ничего и не поменялось в жизни.

Но когда вечером вернулась, меня накатило. Видимо пришло осознание.

Пошли негативные мысли: а как же мои дети, я столько всего еще не успела сделать. Проплакала всю ночь, но на утро проснулась и подумала: надо что-то делать.

Начала проходить лечение, делала все то, что говорил мне врач. Больше я не плакала, вела обычный образ жизни. И все в итоге нормально. Очень много людей меня поддержало. Писали приятные слова даже те, кого я толком не знала. Это приятно.

Я руки опускать не собираюсь. Да, приходится пить таблетки, витамины, иногда возвращается боль. Но я поддерживаю свое здоровье, например, занимаюсь спортом. У меня жизнь как шла, так и идет.

Выход есть всегда. Я считаю, что все невозможное – возможно. У меня даже на окне написано: «Все будет так, как хочется».

Екатерина нам показала свои картины, которые нарисовала в порыве сильных эмоций и потрясений.

«Боль» (входит в цикл картин «Она»)

– Нарисовала ее, когда заболела. Мне нужно было куда-то деть свои эмоции. Мне захотелось высказаться, но слов не хватало. Тогда я взяла эту фанеру, полностью закрасила ее черным и нарисовала лицо, чуть позже добавила руку. Это помогло мне успокоиться.
Люди видят разное на этой картине. Для меня здесь изображена девушка, которой больно, но она считает, что справится с трудностями. Она держится и точно справится.

«Мой ангел»

– Тоже нарисовала ее на фанере. Хотела дальше лицо прописать, перышки раскидать, но она все стоит нетронутая. Я уже две студии поменяла, а картину так и недоделала. А эмоций тех уже нет. Ученики говорят, что работа готова.

«Тишина». Цикл «Она»

– Ее мне не разрешили повесить из-за цензуры. Меня защищал другой художник, но выставить ее все равно не дали. У меня теперь появилась мечта выставиться где-нибудь с этой работой.

«Стремящийся к свету не застрянет в темноте»

– Всегда есть выход, просто на данный момент его не видно. Мы зацикливаемся на проблемах, но если стремиться выйти из них, то все получится.

«Время»

– Я не люблю время. Раздражает, когда торопят или подгоняют, потому что мне нравится спокойный темп. Когда все быстро, начинаю нервничать и сразу пропадает желание идти куда-то. Дома у меня часы вообще не работают – они все просто остановились. Однажды я подумала, вот взять бы эти часы и сбросить их со скалы. Получилась такая психологическая картина.